漫画博物館～涼風家（すずかぜや）～

書　名／東京パトロール［完全版］
著者名／武内つなよし
出版元／パンローリング
判　型／Ｂ６判
定　価／1800円＋税
シリーズ名／マンガショップシリーズ
初版発行日／2009年12月１日
収録作品／東京パトロール
　　　　　　　第１話・夜光る目（秋田書店「冒険王」1959年６月号～９月号）
　　　　　　　第２話・鋼鉄人間（秋田書店「冒険王」1959年10月号～1960年６月号）
　　　　　
『赤胴鈴之助』『少年ジェット』で知られる武内つなよしの作品。
　主人公は少年新聞記者で、特ダネを求めて事件を追うことで、自然と探偵的な行動につながっていく。第１話は推理ものとしてなかなかいい感じの内容になっているが、第２部はＳＦ的な内容で、新聞記者が記事のために事件を追うという主旨からは離れて行ってしまった気がする。当時の少年マンガ誌が地味な推理ものを求めていなかったのかもしれないが、この作品で読み切りのような短編シリーズで推理ものだったら面白かったのではないかと言う気がして残念ではある。
　最初に触れたように、武内つなよしには有名作があるわけだが、逆にその他の作品はほとんど知られていないという気がする。ひとつには武内が活躍した時期が、まだ新書判単行本が一般的ではなく、作品がまとめられる機会が少なかった、また新書判単行本が一般化してからも、すでに連載が終了して時間が経ってしまっていた武内の作品は『赤胴鈴之助』くらいしか再刊行の機会に恵まれなかったということがあるだろう。テレビドラマで人気だった『少年ジェット』でさえそうだったのだから、そのほかの作品に至っては…というところである。
　パンローリング／マンガショップからは『コンドル・キング』に続いて本作が、また『東京Ｇメン』も刊行される。ようやく…といったところか。
　

書　名／七色仮面
著者名／一峰大二・川内康範
出版元／パンローリング
判　型／Ｂ６版
定　価／1800円＋税
シリーズ名／マンガショップシリーズ
初版発行日／2009年12月３日
収録作品／上巻・コブラ仮面の巻（講談社「ぼくら」1959年７～11月号）
　　　　　     中巻・キングローズの巻（講談社「ぼくら」1959年12月号）
　　　　　　　　      レッドジャガーの巻（講談社「ぼくら」1960年新年号）
　　　　　　　　      スリーエースの巻（講談社「ぼくら」1960年２～３月号）
　　　　　　　　     竜虎の地図の巻　前編（講談社「ぼくら」1960年３～４月号）
　　　　　    下巻・竜虎の地図の巻　後編（講談社「ぼくら」1960年４月号
　　　　　　　　     新七色仮面
　　　　　　　　     毒ぐもに手を出すな！の巻（講談社「ぼくら」1960年５～６月号）
　　　　　　　　     日本はねらわれている！の巻（講談社「ぼくら」1960年７～９月号）

『月光仮面』に続く、川内康範原作のテレビドラマのコミカライズ作品。この時代の作品は当時単行本がでていてもその後再刊行される機会のなかったものが多く、本作も長く気軽に読める状態になかった。今回は連載誌「ぼくら」の本誌と付録に掲載されたものを全３巻にまとめている。が、どうやら増刊号掲載分など、未収録もあるようだ。
　テレビドラマの方は途中で主演俳優が交代し、タイトルも『七色仮面』から『新七色仮面』に変更されており、コミカライズである本作もそれに合わせてタイトルの変更が行われているが、内容的な変更はない。
　一峰大二の作品としては『ナショナルキッド』や『電人アロー』などが時期的に近い、同系統の作品になると思うが、この『七色仮面』はキャラクターの動きや作画面でも断然抜き出でているように思えた。なによりも実写作品であるテレビドラマの、異様に頭でっかちな「七色仮面」がスマートに描かれているのがいい（笑）。
　川内康範の原作ということで、タイトルの印象からのちの『レインボーマン』にもつながるようなものを予想していたのだが、「七色」ということ以外、まったく共通するものはなかった。また「七色仮面」となって活躍する探偵・蘭光太郎は普段から変装名人として知られてもおり、わざわざ正体を隠して「七色仮面」になる必然性も感じられないのは少々残念ではあった。
　本作の刊行によって、マンガショップからは『月光仮面（桑田次郎）』『七色仮面』『太陽仮面（堀江　卓）』と、川内康範原作の仮面シリーズ３作が刊行された。
　

書　名／スーパージャイアンツ
著者名／桑田次郎、一峰大二、吉田竜夫、横山まさみち（原作・宮川一郎）
出版元／パンローリング
判　型／Ｂ６版
定　価／1800円＋税
シリーズ名／マンガショップシリーズ
初版発行日／１巻～４巻・2009年11月２日
収録作品／１巻・桑田次郎
　　　　　　　　鋼鉄の巨人の巻・講談社「ぼくら」1957年９月号
　　　　　　　　怪星人の魔城　地球滅亡寸前の巻・〃　1957年11月号
　　　　　　　　人工衛星と人類の破滅の巻・〃　1958年２月号
　　　　　　　　宇宙怪人出現！の巻・〃　1958年６月号
　　　　　　　　一峰大二
　　　　　　　　悪魔の化身の巻・講談社「ぼくら」1959年５月号
　　　　　　　　謎の毒蛾王国の巻・〃　1959年６月号
　　　　　２巻・吉田竜夫
　　　　　　　　緑の小人の巻・講談社「ぼくら」1959年８月号～11月号
　　　　　　　　恐怖の獣人の巻・〃　1959年12月号～1960年１月号
　　　　　　　　原子怪獣ギャプロスの巻・〃　1960年２月号～５月号
　　　　　　　　遊星デモスの怪獣の巻　前編・〃　1960年６月号
　　　　　３巻・吉田竜夫
　　　　　　　　遊星デモスの怪獣の巻　後編・講談社「ぼくら」1960年７月～９月号
　　　　　　　　海賊黒いさそりの巻・〃　1960年10月～12月号
　　　　　　　　スモーク人間の恐怖の巻・〃　1961年１月～６月号
　　　　　４巻・横山まさみち
　　　　　　　　宇宙怪人出現！の巻・富士見出版社1959年
　　　　　　　　謎の毒蛾王国の巻・〃　1959年
　　　　　　　　＊　＊　＊　＊　＊
　　　　　　　　マイティ・ボーイ（横山まさみちオリジナル作品）
　　　　　　　　地球盗難の巻・芳文社「痛快ブック」1960年１月号
　　　　　　　　冷凍仮面の巻・〃　1960年２月号
　　　　　　　　湖底の人工衛星の巻・〃　1960年夏の増刊号

　実写特撮映画のコミカライズ作品として４人の漫画家によって描かれたもの（吉田竜夫担当分は漫画版のみのオリジナルストーリー）。そのような事情もあってかなかなか単行本として刊行される機会に恵まれなかった作品でもある。
　桑田、一峰、吉田の担当分はそれぞれ講談社の「ぼくら」に掲載されたが、横山は描き下ろしという形で刊行されたようだ。「ぼくら」掲載作品より少し上の年代に向けられていたような印象がある。
　スーパージャイアンツは地球（というより日本）で事件が起こると宇宙からその都度やってくるという感じで、地球に住み着いて事件を解決するというヒーローではないようだ。各エピソードに登場する少年主人公も、同じような設定でありながら毎回違うキャラクターになっている。桑田次郎が担当した最初のエピソードでは反核兵器という思想もみられるが、それ以後は単に地球を侵略しようとする宇宙人と戦う、正義の宇宙人という印象になっている。吉田が担当した「緑の小人」では、「ヤムヲエン　宇宙人ドウシデ　タタカウカ」と、後にテレビドラマ『ウルトラマン』や『ウルトラセブン』で聞かれたようなセリフも飛び出している。
　横山版は同じエピソードを違う出版社で刊行したということで、内容的には同じなのだが、連載作品ではなく一冊で読ませるということもあってか、落ち着いた展開になっているような印象があった。とはいえ横山の場合、同時に収録されたオリジナル作品『マイティ・ボーイ』のほうがのびのびと描かれていて好印象だ。最後の「湖底の人工衛星の巻」は、『ウルトラマン』の「故郷は地球（ジャミラの巻）」にも似た話しだった。
　

初出／描き下ろし（1963年・貸本）
書誌／佐藤プロ・楳図かずお恐怖シリーズ
      　 佐藤プロ・ナック（１～２号・1967年７月、９月）
         佐藤プロ・ティーンルック（13～15号・1968年）
         佐藤プロ・花文庫（1969年）
         こだま出版・狐がくれた木の葉っぱ（1984年）
         小学館・妄想の花園　はじめの妄想（2001年）
         小学館クリエイティブ・復刻名作漫画シリーズ（2008年８月26日）
      
　本作は、すでに恐怖漫画というジャンルに手を染めていた楳図が、その恐怖として残酷描写に挑んだものである。
　タイトルのように、猫にそっくりな顔を持って生まれたある猫ぎらいな殿様の子供が、成長し城主となったのち、一目惚れした女性の恋人を、人工的に自分と同じような顔に作り替えるというシーンがそのハイライトとなる。例えばそれは、後に『半魚人』でも描かれる刃物で口の両端を切り開くものだったり、型に押し込めて無理やり猫背にするのもだったり、鉤の付いた鞭で打つものだったりするのであるが、城が火事になり、そのどさくさで城主と、人工的に猫面にされた恋人が入れ換わり、しかし立場が入れ替わっただけで残酷な形は続けられていくという内容である。もちろんここには楳図作品の特徴である人の心の恐ろしさ、憎しみなどの心が常識を逸脱していく恐ろしさが描かれる。
　作品が発表された当時、貸本業界は白土三平などのリアルさを追求した忍者もの、時代劇が人気で、一般的にも南条範夫の残酷ものが流行っていたようだ。このような流行りはいったん収束したわけだが、その後スプラッターと呼ばれてふたたび流行した。
　楳図はスプラッターブームの頃には『神の左手悪魔の右手』という連作ものを手がけていて、肉体的な（痛みの）恐怖を描いたが、そのおよそ20年前に描かれた『猫面』の迫力を越えることはなかったように思う。小学館クリエイティブで復刻された当時の作品を読んでみると、『神の左手悪魔の右手』に比べて圧倒的に描き込みが少ないのだが、猫にそっくりな異形の登場人物の持つ存在感、なによりも描写の勢いというものが『猫面』にはあるといえる。
　
　初出単行本が刊行されたあと、佐藤プロの貸本向け短編集に２回、３回の分載として再録。その後、花文庫の１巻として再刊行。このあと原稿が紛失したらしく、こだま出版版でトレス原稿が作られ、妄想の花園ではそのトレス版に補筆したものが使用された。
　
＊umezu半魚文庫（http://www.kanazawa-bidai.ac.jp/~hangyo/umezu/index.htm）の作品リストを参考にしました。

書　名／人魚物語
著者名／楳図かずお
出版元／小学館クリエイティブ
判　型／Ａ５判・カバー装
定　価／2300円＋税
シリーズ名／復刻漫画名作シリーズ（ただし本書にこの記載はない）
初版発行日／2007年７月４日
収録作品／人魚物語（講談社・少女フレンド／1966年26号～29号）
　　　　　　　あなたの青い火が消える！（講談社・少女フレンド／1965年46号）
　　　　　　　百本目の針（講談社・少女フレンド／1965年30号）
　　　　　
　楳図かずおのデビュー50周年とも重なり、小学館クリエイティブでの旧著復刻は盛んになり、本書もその一冊。元版は佐藤プロの貸本屋向け単行本「花文庫」だが、このシリーズでも当時、楳図の作品はかなり集中して出されていたようだ。
　少女漫画の貸本短編集「花」や「虹」といったメディアから大手少女マンガ誌である「少女フレンド」に活躍の場を移し，さらには「少年マガジン」などの少年誌へと進出していくころの楳図かずおであるから、衰退をはじめていた貸本出版社としては、楳図の作品は安定した売り上げを見込めるものだったのは想像できる。そこで貸本短編集に掲載された作品以外にも、本書のように大手商業雑誌に連載、発表された作品も刊行本という形で出されることになったのだろう。現在のように掲載雑誌のブランドで連載作品が単行本化されることがシステム化されていなかった時代であるから、雑誌に発表した作品を二次使用できる貸本屋向け単行本も、作家にとっては渡りに舟だったかもしれない。
　しかし、そのようにして出された単行本の元原稿はそのまま紛失してしまう。本書に収録された作品も、その後にだされた単行本などはトレース原稿やトレース原稿に加筆や修正を加えたもので、オリジナルの復刻は今回が初めてとなる。
　表題作である『人魚物語』は、人魚姫に雪女のエッセンスを加えたような雰囲気のファンタジー。『あなたの青い火が消える』は貸本で発表したものを「少女フレンド」向けにリメイクしたもの。『百本目の針』は藁人形の呪いをアレンジしたアイデアの作品である。『人魚物語』以外は読み切りでもあり、結末がちょっといきなりすぎるきらいもあるが、納得できないものではない。少女マンガ誌ということを意識したのか、貸本に発表されていた恐怖作品より画面的にもあっさりした印象がある。もっともこの時期の楳図は仕事量が増えてアシスタントを使い始めたということであり、もしかしたら描き込みたくても描き込めないような状況もあったのかもしれない。

初出／講談社・マガジンＺ（2004年８月号～2005年８月号、2005年10月号～2006年４月号、2006年６月号～2007年１月号）
書誌／講談社・マガジンＺＫＣ（全４巻＋ファンブック１冊）

　永井　豪原作のロボットアニメシリーズに登場したヒロイン、女性キャラクターを主人公に、レディースロボットが活躍する作品。元になった漫画・アニメの男性主人公は登場せず、『ＵＦＯロボ　グレンダイザー』の大介、デューク（同一人物）の名のついた犬が登場するのみ。
　基本的にはテレビドラマで映画化もされた『チャーリーズ・エンジェル』をマジンガーの女性キャラでやったというもの。最初の発想がパロディ色があるせいか全体的にコメディ調に描かれており、随所にダイナミックプロ作品のアニメ、漫画のキャラクターが登場している。また第４巻に収録されたエピソードでは、劇場版マジンガーの第１作『マジンガーＺ対デビルマン』をマジンガーエンジェルでリメイク、さらには最後のエピソードとして劇場版最終作『決戦！　大海獣』と原作版『マジンガーＺ』の最終エピソードをミックスしてリメイクしていた。
　マジンガーエンジェルとして活躍するのは、弓さやか、炎ジュン、牧場ひかる、マリアの４人だが、ストーリー中盤から元マジンガーエンジェルとして如月ハニーなどもくわわる。
　最初のエピソードに登場するあしゅら男爵は男女がひとつの体になった原作版とは違い、夫婦として男女ふたりに描かれているが、陰で機械獣を操るドクターヘルやブロッケン伯爵はそれほど原作版（というかアニメ版）との違いはみられない（さすがにブロッケン伯爵は首もつながった普通の人間になっているが）。
　
　登場する機械獣なども原作やアニメに登場したものばかりで、それらを見るのも楽しい。が、やはりレディースロボットが全面に立って活躍するという本作のコンセプト自体がだんぜん楽しいしうれしいと言えるだろう。
　
　本作はコミック以外の企画とも関連してスタートしていたようで、本作に登場するレディースロボットのデザインでフィギュアも発売されている上、イメージＣＤも発売された。

※個人的に炎ジュンとビューナスＡが好きなので、本作での活躍はうれしい限り。とはいえ、もう少しビューナスＡを出してほしかったかな（笑）。ロボット描くのはたいへんだろうけど、全体的に人間キャラクター中心になってロボットの描写がちょっと物足りない部分もあったような気がしました。

初出／メディアファクトリー・コミックフラッパー（2002年６月号～2008年４月号）
書誌／メディアファクトリー・ＭＦコミックス　フラッパーシリーズ（全７巻）

　本作は富野由悠季監督のアニメ作品『オーバーマン  キングゲイナー』のコミカライズ。作画を担当した中村嘉宏はアニメ版のキャラクターデザインにも関わっている。
　ストーリー自体は大筋でアニメ版をなぞっているが、細かいエピソードや設定の部分で多少の差異がある。アニメとコミックの違い、さらには月刊誌での連載ということでもアニメの内容をそのまま描くことができなかったということだと思う。
　個人的にアニメ版のファンであり、アニメがよかったからこのコミック版にも手を延ばしてみたというのが正直なところなのだが、なかなかまとまっていてよかったと思う。とはいえ、リアルタイムで連載を読んでいたら、また印象が違っていたかもしれない。単行本だけを追いかけていたとしても、次の巻が出るまでに時間がかかっていたので、最初から読み返さないと…ということがあっただろう（自分は今回完結を機に一気に読みました）。
　たいていのコミカライズはアニメ版との絵の違いが気になってしまったりするのだが、本作ではアニメの絵がそのままコミックで見られるというところで違和感を感じさせないのがいい。結果的にアニメのダイジェスト版的なものになっているので、コミックを読んだあと、アニメ版をもう一度見直したくなった。

書　名／妖棋死人帳
著者名／水木しげる
出版元／小学館クリエイティブ
判　型／Ａ５版
定　価／1900円＋税
シリーズ名／復刻漫画名作シリーズ（ただし本書にこの記載はない）
初版発行日／2009年10月19日
収録作品／妖棋死人帳

　1966年12月号の「月刊ガロ」で描き直して掲載され（ちなみに「ガロ」はこの号、『カムイ伝』が休載のため、この作品を巻頭に掲載している）、サンコミックスにも収録されたもののオリジナル貸本版を復刻したもの。
　ある武家の次男坊である主人公が、ふと手に入れた古書「死人帳」は、死んだ者が死に神から受け取り読むもので、生きながらそれを読んでしまった主人公は死に神によって冥土へと連れて行かれてしまう、というのが大まかなストーリー。
　描き直し版ではタイトルも『怪奇死人帳』と改められ、サンコミ以後もサンワイドコミックスなどで刊行されたので読まれた読者も多いだろう。貸本版との差異は、ビジュアル面だけでセリフもコマ運びも変わってはいない。強いて言えば貸本版と雑誌版では１ページのコマ割りが３段と４段という違いがあるので、その分ページ数が少なくなっている。
　ビジュアル面ではやはり雑誌版の方が細かい描き込みがされており、主人公が「お花番」という役職で担当する毒草園の描写においては貸本版とは比べ物にならない。とはいえビジュアル面がスッキリしたから作品の出来が上がるというわけでもない。貸本版に見られる迫力やおどろおどろしさは雑誌版では薄れてしまっている印象がある。『怪奇死人帳』を読まれたことがあるなら、ぜひオリジナルの『妖棋死人帳』も読んでみてほしい。
　

書　名／鈴の音
著者名／水木しげる
出版元／小学館クリエイティブ
判　型／Ａ５版
定　価／1900円＋税
シリーズ名／復刻漫画名作シリーズ（ただし本書にこの記載はない）
初版発行日／2009年５月25日
収録作品／鈴の音

　本作は『火星年代記』『妖棋死人帳』と並んで貸本時代の三大長編怪奇時代劇と言われているらしい。
　中でも本作は正統派の怪奇漫画として仕上がっているのではないだろうか。
　長く借り手のつかない「陣屋」とは呼ばれる建物に、突然借り手がつく。その借り主である武家は、金もあり、美しい娘と二人暮らし。しかし奇妙な行動で周囲から警戒される。
「陣屋」を管理する家の息子である主人公は、武家の娘と親しくなり、徐々に武家の奇妙な行動の理由を知ることになるのだが…。
　40年に及ぶ呪いによって憔悴し、やがてその死を覚悟する武家。人知を超越した存在に触れることの恐ろしさを描いた作品である。
　水木の作品には、われわれが普段生活している世界と隣り合わせに見えない世界があるということ描いたものが多いような気がする。それは『墓場鬼太郎』にもいえるだろう。それまで見ることができなかった世界を見る力を得てしまったとか、偶然から覗き見てしまったというストーリーが水木作品にはけっこうある。そしてそういう世界に触れてしまう者はおうおうにして、古い言い伝えや迷信をばかにしている者だったりする。

書　名／火星年代記
著者名／水木しげる
出版元／小学館クリエイティブ
判　型／Ａ５版
定　価／1900円＋税
シリーズ名／復刻漫画名作シリーズ（ただし本書にこの記載はない）
初版発行日／2008年11月１日
収録作品／火星年代記

　タイトルから受ける印象は現代、または未来を舞台にしたＳＦだろうが、なんとこれが時代劇なのだから驚かされる。
　もちろんタイトル通りの時代ＳＦドラマと言って言えないわけではないが、基本的には怪奇時代劇にはかわりはない。
　怪しげな宗教に取り込まれた息子を救い出そうとする父と、その剣術の弟子であり、息子の親友でもある主人公の物語である。
　モゲータと名乗る怪しい人物は、霊波を操り死人を蘇らせて手足のごとく使っている。古い書物によればその霊波を防ぐにはしめなわとさかきが有効だと知り、主人公たちは頭にしめなわとさかきを付けて対抗するのだが…。
　迷信やまじないの中にも真実が含まれているという、水木の他の作品でも見られる思想がここでも語られている。また、『妖棋死人帳』の巻末で読者の手紙に答えた水木の言葉に、本作の構想が大きかったため、ページ数の都合で割愛した部分が多々あったというようなことを言っていた。たしかにＳＦ的要素を説明するにはあっさりしすぎていた感はある。このあたりのアイデアをもっと膨らませた作品が、その後、石森章太郎などが描いた作品に見受けられたりしている。